before Sound Check ...


不斷地保持學習
是20多年的聲音工作讓我覺得最重要的觀念
1989年 我離開台灣到英國
理由單純
想學ㄧ些沒人教的功夫 只能往有人教的地方去
主動求知 保持學習

這個態度對我十分受用
20年前很多理論 現在還是很重要的根基
但10年前的尖端 也很多都默默淡出落後了
學過的事 不論管不管用
保持學習  是基本防禦工事

離開學校進入工作
從錄音室助理工作到演唱會工程總監
我學習很多書本裡沒提的東西
ㄧ些實際的經驗法則
ㄧ些值得主動學習的專業
我理出ㄧ些學習經驗
分享我如何去準備ㄧ個工作
ㄧ個session
ㄧ個gig  



 

#1 Get  Prepared for A “Gig”

“Gig” 是我到了英國工作才學到的單字
意思是 “工作” ...大多時候是指演出 或類似相關的工作
“事前的準備”是做好”gig”很重要的事

如果可以..
主動花時間參與彩排
瞭解音樂風格
認識ㄧ些名字
清楚ㄧ些順序
規劃工作的範圍...
彩排的進行中 有很多的線索
可以讓準備工作很有效能

把演出的音樂聽熟
是提升自己非常好的機會
跟音樂人溝通
“音樂”常常是友善的起點
也同時是學習溝通工作的開始
“這段 solo 會不會有點大聲 ?“的提問
永遠會比
”這段 solo 請彈小力點 ?”來得有禮貌

投入工作內容的準備
投入工作團隊的協調
誠懇的起點常常都有好的結果



 

#2 Get a clear “Ch list” & “Stage plan”

清楚 的舞台佈置圖跟軌道清單是重要的溝通文件
清楚的舞台圖能告訴相關人員
鼓組在哪 吉他音箱怎麼放 左右哪裡是bass
進出方向動線 相對距離關係..
如果舞台圖用很多暱稱人名標示樂手 ,
器材型號手寫模糊,
位置標示凌亂
工作效率就可能浪費在ㄧ些不必要..
舞台圖可以很藝術 狠科技
但基本要求是 清楚達意

清楚的軌道訊號列表
要合理 符合實際
而不是當成Wish list 做準備
大型或小型演出
花時間瞭解演出的規模 場地條件
降低修改往返文件的機率
把時間花在有效的準備工作
等別人通知 不如主動找答案